Descubre el Encanto del Hogar Vintage: Un Viaje al Pasado con Toques del Futuro 🏠✨ Fusión de Épocas🕰️🚀.

El concepto de hogar vintage trasciende la simple acumulación de mobiliario anticuado, abrazando una estética donde el equilibrio entre lo antiguo y lo contemporáneo juega un papel crucial. Este enfoque no solo revitaliza espacios sino que también invita a una cohesión estilística que celebra tanto la historia como la modernidad, creando entornos únicos y personales.

En el corazón de Murcia, donde la tradición se encuentra con la modernidad, las empresas de limpieza a domicilio en murcia emergen como protagonistas de una revolución silenciosa en el cuidado del hogar. En una era donde el tiempo es un lujo y la calidad de vida se prioriza, estas empresas ofrecen soluciones prácticas y eficientes que prometen no solo limpieza, sino también tranquilidad y bienestar en los espacios que más importan. La personalización y atención al detalle son pilares fundamentales de su servicio, asegurando que cada rincón de tu hogar refleje la perfección.

La demanda de empresas de limpieza a domicilio en Murcia refleja una tendencia creciente hacia la delegación de tareas domésticas, permitiendo a los murcianos disfrutar de más tiempo libre y espacios impecables. Este fenómeno no solo habla del deseo de eficiencia y comodidad sino también de un cambio en la percepción del cuidado del hogar, viéndolo como una inversión en la calidad de vida y el bienestar personal. Con un enfoque personalizado y tecnologías avanzadas, estas empresas están redefiniendo lo que significa mantener un hogar limpio y saludable.

Equilibrio entre Épocas

La magia del estilo vintage reside en su capacidad para armonizar piezas con historia con otras de diseño actual. En Zaragoza, la interiorista Patricia Lizalde y la propietaria de una vivienda de 200 metros cuadrados han demostrado que es posible transformar un espacio compartimentado y sombrío en un refugio luminoso que rinde homenaje al pasado sin renunciar a la comodidad y funcionalidad del presente.

Innovación en Espacios

La remodelación ha sido una oportunidad para reinventar la distribución de la casa, optimizando la entrada de luz natural y configurando las áreas de vivienda de manera que cada rincón cuente su propia historia. La elección de muebles de Rue Vintage ha permitido crear un ambiente que refleja el gusto y la personalidad de la propietaria, ofreciendo una visión fresca y elegante del diseño interior.

Acentos Clásicos y Modernos

En el corazón de esta casa, la cocina se erige como el espacio que más ha beneficiado de la reforma, evolucionando de una zona relegada a un área central llena de vida y luz. Elementos modernistas y soluciones de diseño innovadoras, como las puertas correderas de madera y cristal, coexisten con muebles de estética vintage, demostrando que la valentía en la decoración puede resultar en espacios que son tanto funcionales como estéticamente agradables.

El estilo vintage, por lo tanto, no es meramente una mirada hacia el pasado; es una invitación a mezclar, a experimentar y a personalizar, creando hogares que son tan únicos como sus habitantes. La habilidad para combinar diferentes épocas y estilos refleja un entendimiento profundo de que la verdadera belleza reside en la diversidad y en la capacidad de contar historias a través de los espacios que habitamos.

Los Paisajes de Neón Vintage Iluminan el Arte Digital: ¡Una Fusión de Luz y Nostalgia! 🎨💡

Arte Digital y Neón Vintage: Creando Belleza en Cada Pixel👩‍🎨🌃

El arte digital ha encontrado una nueva musa en los paisajes de neón vintage, una tendencia que combina la nostalgia de épocas pasadas con la vibrante energía de las luces de neón. Este fenómeno artístico, que se ha ido afianzando en el mundo del diseño y la decoración, nos sumerge en escenarios urbanos iluminados por neones, recordándonos las décadas del 80 y 90, pero con un toque contemporáneo.

La fascinación por los neones no es nueva. Originalmente, estos fueron símbolos de modernidad y futurismo. Hoy, en el arte digital, el neón vintage no solo revive esos tiempos sino que los reinventa. Las obras de arte digital que emplean esta estética suelen presentar escenas urbanas nocturnas, donde los neones sirven como el principal elemento de iluminación, creando atmósferas únicas que mezclan lo retro con lo futurista.

Además, esta tendencia no se limita solo al arte puro. En el diseño de interiores, por ejemplo, los paisajes de neón vintage se han convertido en una opción popular para añadir un toque distintivo y vibrante a cualquier espacio. Desde murales de pared hasta impresiones en lienzo, estos diseños aportan un aire de sofisticación y originalidad, perfectos para aquellos que buscan destacar con un estilo audaz y creativo.

Por otro lado, en la fotografía, la captura de paisajes urbanos con neón vintage ha ganado popularidad. Fotógrafos de todo el mundo buscan capturar la esencia de las ciudades iluminadas por neones, enfocándose en la forma en que estas luces colorean las calles y edificios. Esta técnica fotográfica no solo es un homenaje a la estética vintage sino que también resalta la belleza intrínseca de los espacios urbanos en la noche.

En cuanto a la creación de estos paisajes en arte digital, los artistas suelen utilizar una combinación de herramientas de diseño gráfico y software de edición de imágenes. Estas herramientas permiten manipular la luz y el color para crear efectos de neón realistas y atractivos, que dan vida a escenas urbanas de otra época. La clave está en el equilibrio entre la luz brillante del neón y los tonos más oscuros de la noche, creando un contraste que es a la vez llamativo y evocador.

Finalmente, la inspiración en paisajes de neón y estética vintage no se limita a un medio o género específico. Desde la moda hasta el cine, pasando por la música y la publicidad, este estilo ha influido en diversas formas de expresión artística. Un claro ejemplo de esto son las producciones cinematográficas y musicales que utilizan luces de neón para crear ambientes nostálgicos y a la vez modernos.

Los paisajes de neón vintage en el arte digital no son solo una tendencia pasajera, sino una manifestación artística que celebra la intersección de la nostalgia y la innovación. A través de la luz y el color, estos paisajes nos transportan a un mundo donde el pasado y el futuro se encuentran, creando una experiencia visual única y memorable.

¡Zapato Blucher, un Clásico Reinventado en 2024! 🌟👞 La Evolución del Zapato Blucher en el 2024 🎩✨.

En el siempre cambiante mundo de la moda, los bluchers de mujer han marcado un hito en 2024, fusionando con maestría la elegancia clásica con las tendencias contemporáneas. Este calzado, que comenzó como una pieza distintiva en el armario masculino, ha evolucionado para convertirse en un ícono de estilo para mujeres. Su versatilidad y comodidad los han convertido en la elección predilecta para diversas ocasiones, desde reuniones formales hasta salidas casuales. En este contexto, los bluchers de mujer se presentan no solo como un calzado funcional, sino también como una declaración de moda, ofreciendo una amplia gama de estilos y diseños que se adaptan a cada personalidad y necesidad.

Este año, marcas como Dr. Martens y Calzados Pitillos han reinventado los bluchers, integrando innovaciones en diseño y materiales que resaltan tanto la estética como la funcionalidad. El modelo 3989 de Dr. Martens, por ejemplo, ha capturado la atención con su combinación de puntera vega en blanco y negro y una suela con cámara de aire extragruesa, reflejando un espíritu vanguardista y rebelde. Por su parte, Calzados Pitillos ha puesto énfasis en la comodidad, con su modelo en piel engrasada y forro técnico textil afelpado, ideal para el otoño-invierno. Estas innovaciones demuestran cómo los bluchers de mujer continúan siendo un referente de moda, adaptándose y evolucionando con las tendencias del momento.

El Zapato Blucher en 2024: Tradición y Modernidad Fusionadas

Innovaciones en Diseño y Materiales: La Vanguardia de Dr. Martens y la Comodidad de Calzados Pitillos

En 2024, el mundo del calzado ha sido testigo de una transformación espectacular en el clásico zapato Blucher. Dr. Martens, siempre a la vanguardia, ha sorprendido con su modelo 3989. Este diseño, que conjuga la puntera vega en blanco y negro con una suela con cámara de aire extragruesa, es un verdadero hito. Representa una fusión perfecta entre la moda masculina, la contracultura y un estilo atrevido y diferente. Por otro lado, Calzados Pitillos no se queda atrás. Su enfoque en la comodidad es evidente en su versión del zapato Blucher. El modelo en color marrón, confeccionado en piel engrasada y un forro técnico textil afelpado, promete ser el compañero ideal para los días fríos, sin sacrificar el estilo.

Dr. Martens y los Pequeños: Estilo Clásico para Nuevas Generaciones.

Dr. Martens ha extendido su visión del zapato Blucher a los más pequeños. Los modelos infantiles conservan la durabilidad y comodidad características de la marca, asegurando que este estilo clásico se adapte a las nuevas generaciones.

Sostenibilidad y Alternativas Veganas: La Apuesta Ética de Dr. Martens

En un mundo cada vez más consciente del impacto ambiental, Dr. Martens responde con opciones veganas para sus zapatos Blucher. Estos modelos, fabricados con materiales sintéticos, mantienen la calidad y estética distintiva de la marca, ofreciendo una alternativa respetuosa con el medio ambiente y el bienestar animal.

Variedad en Estilos y Colores: Un Zapato Blucher para Cada Gusto

La gama de zapatos Blucher en 2024 es más amplia y variada que nunca. Con opciones que van desde los clásicos en negro y marrón hasta propuestas más audaces con detalles en blanco y negro, hay un zapato Blucher para cada personalidad y ocasión.

Consejos de Mantenimiento: Cuidados Esenciales para una Larga Duración

El cuidado adecuado es clave para mantener los zapatos Blucher en perfecto estado. Dr. Martens recomienda limpiar la suciedad con un paño húmedo y aplicar bálsamo Wonder Balsam para conservar la calidad del cuero, garantizando así la longevidad del calzado.

Popularidad y Tendencias: Los Zapatos Blucher, un Favorito en 2024

A pesar de sus raíces históricas, los zapatos Blucher siguen marcando tendencia en 2024. Se han adaptado a los tiempos modernos sin perder su esencia clásica, convirtiéndose en un elemento imprescindible en el armario de cualquier amante de la moda.

El Zapato Blucher en 2024: Un Símbolo de Elegancia y Adaptabilidad En resumen, el zapato Blucher en 2024 representa una combinación perfecta de tradición y modernidad. Ofrece comodidad, estilo, y opciones sostenibles. Este calzado atemporal sigue reinventándose, manteniéndose como una pieza clave en la moda actual.

Los mocasines antiguos son un calzado clásico que nunca pasa de moda, pero como cualquier otro tipo de zapato, requieren un cuidado y mantenimiento adecuado para mantener su apariencia y durabilidad a lo largo del tiempo. En este artículo, vamos a explorar diferentes consejos y sugerencias sobre cómo restaurar y mantener tus preciados mocasines.

Paso 1: Identificar el material de los mocasines

El primer paso en la restauración y mantenimiento de tus mocasines antiguos es identificar el material del cual están hechos. La mayoría de los mocasines están hechos de cuero o gamuza, y cada tipo de material requerirá un tratamiento específico. Algunos mocasines tienen detalles adicionales como flecos o adornos, también ten en cuenta esto al tratarlos.

Paso 2: Limpieza de los mocasines

Una vez que hayas identificado el material de tus mocasines, el siguiente paso es limpiarlos adecuadamente. Aquí te ofrecemos algunas recomendaciones generales para limpiar tus mocasines según su material:

Limpieza de mocasines de cuero:

• Utiliza un paño húmedo para limpiar suavemente la superficie.
• Aplique agua con una gotita de mistol o jabón de silla de montar y frote suavemente.
• Retire el exceso de humedad con un paño seco y limpio.
• Deje secar los mocasines lejos del sol o calor directo antes de continuar.

Limpieza de mocasines de gamuza:

• Cepille la superficie suavemente para eliminar cualquier polvo, suciedad o pelusa.
• Use un borrador de gamuza o goma blanca en marcasy manchas difíciles de sacar.
• Combina partes iguales de agua fría y vinagre blanco, sumerja ligeramente un paño limpio en la mezcla y aplique sobre el mocasín con toques gentiles.
• Permita que se sequen por completo, evitando la exposición al sol o al calor directo.

Paso 3: Restauración del color y brillo

Una vez limpios, es posible que tus mocasines necesiten una restauración de color. Esto dependerá del estado en que se encuentren y qué tanto tiempo hayan pasado sin ser tratados adecuadamente. Afortunadamente, existen diversas opciones disponibles para abordar esta tarea:

Restauración de color en mocasines de cuero:

1. Aplique un tinte para calzado a base de aceite en el color deseado utilizando un aplicador especial o un cepillo pequeño. Asegúrate de seguir las instrucciones del fabricante cuidadosamente durante todo el proceso.
2. Dejas secar completamente el tinte según las indicaciones del fabricante.
3. Una vez seco, aplique un acondicionador de cuero para suavizar y protegerlo. Es posible que debas hacer esto varias veces hasta lograr la apariencia deseada.
4. Finalmente, aplique una cera o crema abrillantadora del mismo color que el tinte para darle brillo a tus mocasines.

Restauración de color en mocasines de gamuza:

1. Usa un cepillo especial para gamuza para eliminar cualquier pelusa o residuos de la superficie del zapato.
2. Para restaurar su forma, puedes rellenar los mocasines con papel periódico, esponjas o toallas limpias.
3. En este caso no te recomendamos un tinte líquido, por lo tanto, utiliza un aerosol renovador de color específicamente diseñado para gamuza siguiendo las instrucciones del fabricante.
4. Una vez secos, puedes finalizar pasando nuevamente el cepillo de gamuza para alisar la superficie y mantener el brillo natural del material.

Además de estos cuidados básicos, también es importante tener en cuenta otros factores como el almacenamiento de tus mocasines vintage en un lugar fresco y ventilado, evitando altas temperaturas y humedad excesiva.

Paso 4: Mantenimiento y prevención de daños

Después de limpiar y restaurar tus mocasines, es importante establecer un plan de mantenimiento para evitar futuros daños. Aquí hay algunos consejos útiles:

• Aplique productos específicos para mantener la calidad del cuero o gamuza, como acondicionadores e impermeabilizantes.
• Lave sus pisos de manera regular. El pequeño esfuerzo inicial de limpieza ayudará a mantenerlos en buen estado por más tiempo.
• Alterne el uso de tus mocasines para permitir que se aireen entre usos y reducir el desgaste.
• Cepille regularmente la superficie de los mocasines de gamuza para mantener su apariencia y prevención de decoloración.

La restauración y mantenimiento adecuados de tus mocasines antiguos pueden marcar la diferencia en su apariencia y vida útil. Con un poco de esfuerzo y dedicación, podrás mantener estos clásicos atemporales en perfectas condiciones para disfrutar durante muchos años.

Explorando el Mundo Vintage de Keely Murphy: Un Viaje Artístico Único
El Encanto de los Artistas Vintage. Un Análisis Profundo.

Buenos días, soy Johnny Zuri y HOY quiero dar mi opinión sobre Keely Murphy, una figura singular en el mundo de la moda, que ha logrado algo que pocos artistas vintage pueden afirmar: hacer que sus creaciones sean una declaración de estilo y personalidad.

Keely Murphy, una diseñadora con base en Los Ángeles, se ha convertido en una sensación en el mundo de la moda con su marca homónima, Keely. Su estudio, que también es su hogar, está lleno de estantes de ropa vintage, armarios dispersos y un garaje repleto de contenedores. «Probablemente tengo cien vestidos, quizás más», confiesa Murphy, pero no lo ve como un problema. Más bien, es una expresión de su pasión y su negocio.

Murphy se destaca en el mundo de la moda por su enfoque único. A través de su marca, vive sus fantasías de vestir, creando diseños por encargo que son verdaderas obras de arte. Cada pieza es pintada a mano, recordando los estampados textiles vintage, desde motivos florales hasta reinterpretaciones del cuadro. En su colección, puedes encontrar rosas elegantes en un vestido slip, besos de labios rojos brillantes en medias blancas, y amapolas californianas en una camiseta clásica.

Desde niña, Murphy estuvo inmersa en el mundo del coleccionismo, influenciada por sus padres que coleccionaban antigüedades. Esta afición la llevó a explorar mercadillos como el Rose Bowl Flea Market, donde comenzó su amor por la ropa vintage. Tras graduarse en UCLA con un título en Arte de Estudio, su armario ya estaba lleno de piezas eclécticas, lo que la llevó al estilismo comercial y editorial para marcas como Jeffrey Campbell y Nasty Gal.

Sin embargo, el estilismo pronto se convirtió en una rutina, y Murphy buscaba algo más, algo que le permitiera trabajar en la moda bajo sus propios términos. Así nació su línea de ropa, Keely, durante los confinamientos de 2020. Su primera colección, llamada «Birthday Girl», mostró el mismo espíritu visual audaz y ética DIY que caracteriza su trabajo actual.

Hoteles Onda Retro: ¡Viaja en el Tiempo con Estilo y Sustentabilidad!

🕰️✨ ¡Un Encuentro Con La Historia y El Glamour del Pasado! 🚗💨

Descubriendo la Magia de los Hoteles Onda Retro

La nostalgia nunca pasa de moda, y los hoteles onda retro son el testimonio perfecto de esta tendencia atemporal. Estos establecimientos no solo ofrecen un viaje visual a través de las décadas, sino que también brindan experiencias únicas que fusionan el encanto del pasado con las comodidades contemporáneas.

El Thunderbird Inn, por ejemplo, es más que un simple alojamiento: es una cápsula del tiempo situada en el corazón de Savannah. Su diseño de mediados del siglo XX y sus sistemas eco-amigables, como paneles solares y prácticas de reciclaje, lo convierten en el destino perfecto para los amantes del retro y la sostenibilidad.

Hoteles Onda Retro: Donde la Historia y la Modernidad se Encuentran

No es solo la estética lo que hace a estos hoteles especiales; es su capacidad para contar historias y conectar con cada huésped de una manera personal. El Austin Motel, por ejemplo, no es solo un lugar para descansar, sino un libro de historias vivientes. Sus habitaciones decoradas con arte pop y su piscina en forma de riñón son un homenaje a la vibrante cultura de los años 50.

Estos hoteles son más que simples edificaciones; son emblemas de la cultura y la historia, situados en lugares estratégicos para explorar los alrededores sin necesidad de transporte. Lugares como el Motel Safari en Tucumcari, que captura la esencia del icónico Route 66, ofrecen una inmersión completa en la época dorada del viaje por carretera en América.

La Experiencia de Alojarse en un Hotel Onda Retro

La estancia en un hotel onda retro es una experiencia multisensorial. No se trata solo de ver y tocar; es también acerca de sentir y vivir. Cada rincón de estos lugares está impregnado de historia y diseño. Desde las maderas de encino pulidas hasta las decoraciones que evocan tiempos pasados, estos hoteles transportan a los visitantes a otra era.

La proximidad de estos hoteles a atracciones culturales y gastronómicas añade un valor incalculable a la estancia. Imagínate caminar por calles históricas después de una noche en el ya cerrado Hotel Acosta en Parral, donde cada paso te acerca más a la rica herencia de la región.

Eco-Amigabilidad y Estilo: Una Combinación Ganadora en Hoteles Onda Retro

La conciencia ecológica es una de las principales razones por las que estos hoteles han ganado popularidad. La combinación de diseño retro con prácticas sostenibles es una declaración poderosa que atrae a viajeros conscientes del medio ambiente que no quieren sacrificar estilo por sustentabilidad.

La preservación de la estética histórica junto con la adopción de tecnologías verdes es una tendencia creciente. Estos hoteles no solo conservan su belleza y herencia, sino que también lideran el camino hacia un futuro más verde y responsable.

Los hoteles onda retro ofrecen más que una simple estancia; ofrecen una experiencia inolvidable que celebra la historia y la cultura, mientras abrazan la responsabilidad ecológica. Son verdaderos tesoros que esperan ser descubiertos por aquellos que buscan una experiencia de alojamiento única y significativa.

Descubre el TAG Heuer Carrera: El Reloj Que Desafía el Tiempo y la Velocidad

🏎️💎 Vive la velocidad y la elegancia a partes iguales con TAG Heuer Carrera 🏎️💎

TAG Heuer Carrera: Más Que un Simple Reloj Deportivo

TAG Heuer Carrera no es solo un reloj, es un icono en el mundo de los deportes de motor y la relojería. Diseñado pensando en los pilotos y entusiastas de la velocidad, este reloj deportivo se ha convertido en una pieza de deseo. ¿Sabías que hay una fuerte relación entre el mundo del automovilismo y la horología? Muchos pilotos famosos han llevado la marca TAG Heuer tanto en su muñeca como en su coche, y este reloj es la prueba palpable de esa relación simbiótica.

Este reloj no solo es respetable, es codiciable. «Durante la Edad de Oro del automovilismo, Heuer presentó el concepto de regalar relojes de oro a las estrellas de las carreras», una idea que cimentó la reputación de la marca TAG Heuer como un símbolo de estatus y exclusividad.

Herencia y Diseño: Donde el Pasado y la Modernidad se Encuentran

El nuevo TAG Heuer Carrera Chronograph es un artefacto atemporal. Con una caja de 18 quilates de oro y un diámetro de 39 mm, este reloj combina su herencia deportiva con su estatus de lujo. «Pequeños detalles en su diseño realmente rinden homenaje a la herencia de esta colección», desde los pulsadores del cronógrafo integrados hasta los subdiales negros en las posiciones de las 3 y las 9 en punto, que son un guiño a la icónica configuración del panda invertido del pasado.

Pero lo más intrigante de todo es el diseño Glassbox del estuche, una adición hecha para celebrar el 60 aniversario de la Carrera. Su cristal de zafiro sigue la curva natural del bisel, lo que no solo facilita su lectura, sino que también le da un diseño atractivo desde cualquier ángulo.

Innovación y Precisión: El Corazón del TAG Heuer Carrera

Este reloj funciona con un movimiento automático de cronógrafo TH20-00 que promete una reserva de energía de 80 horas. Además, se encuentra disponible con una correa de cuero de becerro negro perforada, «un guiño a sus raíces de carreras». Para aquellos interesados en hacerse con uno, su precio es de $21,500. Pero, como decía Oscar Wilde, «el cinismo es conocer el precio de todo y el valor de nada». Y este reloj, definitivamente tiene valor.

¿Cómo Saber si Tu TAG Heuer Carrera es Original?

Un truco rápido para verificar la autenticidad de tu reloj es el test del cristal de zafiro. Coloca una gota de agua sobre el cristal; si permanece intacta, estás frente a un auténtico cristal de zafiro. Si la gota se dispersa, bueno, podrías haber caído en una imitación.

El Origen Suizo del TAG Heuer Carrera

«Los relojes TAG Heuer son elaborados en Suiza, precisamente en sus talleres en Chevenez y su fábrica en La Chaux-de-Fonds». La marca siempre ha buscado la excelencia, y este reloj no es la excepción. Con índices y agujas refinadas que capturan mejor la luz, este reloj ofrece una legibilidad perfecta, incluso a altas velocidades.

Si eres un apasionado de la velocidad, la precisión y el diseño, el TAG Heuer Carrera es el compañero de pulso ideal. Y, si alguna vez te preguntas «¿Qué es el lujo?», simplemente mira tú muñeca. Este reloj es la respuesta.

¡Austin Motel Desata el Sabor Vintage con su Carrito de Perritos Calientes! 🌭🕰

¡Un Mordisco al Pasado que Sabe a Futuro! 🌭🔮

Austin Motel: Reviviendo lo Vintage con Estilo

Quién lo diría, el Austin Motel, ícono del South Congress, ha decidido dar un toque retro a su ya de por sí experiencia vintage. La dirección ha tenido una idea brillante para mantener su estilo: un carrito de perritos calientes, pero no cualquier carrito, uno que añade chispa y picante al lugar. Lanzado un jueves de octubre, este nuevo atractivo ha estado sirviendo tanto a locales como a turistas en el patio del motel.

«Lo pasado siempre vuelve», decía un viejo eslogan publicitario. Y vuelve para quedarse.

Bunkhouse, la empresa detrás de este concepto sabe lo que hace. Su objetivo es mantener ese ambiente de nostalgia y diversión por el que el motel es tan conocido. En palabras del gerente de área Robert Vogel, este carrito «es pura diversión, americana y con un toque de humor.»

Más que Solo Hot Dogs: Un Menú para Todas las Estaciones

Pero este carrito de perritos calientes no se queda solo en lo convencional. Va más allá. No es solo un lugar para snacks junto a la piscina o para comer algo al pasar. Este «carrito salchichero» se inspira también en la temporada de invierno y en la cultura alemana. Además, está disponible para eventos y actividades temporales en la ciudad.

El menú es tan diverso como se puede esperar. Se incluyen dos perritos calientes que van rotando: uno al estilo Texas con chili, queso cervecero y jalapeños encurtidos; y otro al estilo Chicago con cebolla y pimientos picados, relish, pimientos picantes encurtidos, mostaza y patatas fritas. ¡Ah!, y también hay una versión vegetariana y otros aperitivos como pretzels con mostaza y refrescos.

*»Cuando el futuro se convierte en el presente, el presente se convierte en el pasado, y el pasado regresa para convertirse en el futuro», podría haber filosofado algún pensador existencialista al respecto.

Un Proyecto de Equipo que Calienta Motores

Algo que destaca en la historia de este carrito de perritos es que ha sido un proyecto colaborativo desde el inicio. Según Vogel, desde el departamento de arte hasta el equipo culinario han contribuido a crear un menú y una estética que son puro sentimiento retro. Y hay más. Ya se está pensando en la inclusión de raspados y otras delicias para cuando el calor vuelva a apretar.

El carrito abrirá cada jueves a domingo de 1 a 7 de la tarde en el Austin Motel, ubicado en el 1220 de South Congress Ave. Si quieres más información, puedes visitar bunkhousehotels.com.

“Si puedes recordarlo, no estuviste allí”, decía una frase de la contracultura de los 60. Pero aquí, en Austin Motel, no solo lo recordarás, sino que lo vivirás de nuevo.

Ofertas y Extras en el Austin Motel: ¡Más Razones para Visitar!

Si reservas una habitación en el Austin Motel por tres noches, te ofrecen hasta un 15% de descuento. Además, puedes sumergirte en su piscina icónica en forma de riñón cualquier día de la semana, incluso si no eres un huésped de pernoctación. Y si buscas más, el motel también ofrece eventos privados y fiestas en la piscina.

“Vive rápido, muere joven y deja un bonito cadáver”, solía decir James Dean. Pero en el Austin Motel, puedes vivir la vida al máximo sin tener que preocuparte por el mañana.

Ahí lo tienes, la oportunidad de retroceder en el tiempo y saborear algo delicioso está en el Austin Motel. Así que, si andas cerca del South Congress, ya sabes dónde hacer una parada para un bocado rápido con un toque de nostalgia. VINTAGE a su máxima expresión.

¿Qué esperas? ¡La aventura vintage te espera en el Austin Motel! 🌭🛎

¿Qué nos trae el futuro con la Jawa 42 Bobber Black Mirror?

¿Un vistazo al futuro o un guiño al pasado?

Bienvenidos a la nave del misterio, un espacio donde lo retro y lo futurista se entrelazan para crear una sinfonía de épocas que confluyen en un único punto, la creación de la Jawa 42 Bobber Black Mirror.

¿Qué secretos del pasado resguarda este misterioso vehículo?

En esta ocasión, nos sumergimos en el túnel del tiempo para explorar las líneas vintage que caracterizan a esta majestuosa máquina. Un diseño que parece susurrarnos historias de épocas doradas, donde cada detalle cromado nos remite a un pasado glorioso y lleno de aventuras.

Este nuevo ejemplar de Jawa nos recuerda que «la verdadera vocación del pasado es un profundo misterio» (Carl Sagan), invitándonos a explorar los recovecos más retro de nuestra historia, a través de un viaje sobre dos ruedas, una verdadera nave del misterio que nos transporta a épocas de antaño con solo montarnos en ella.

¿Qué tecnologías futuristas se esconden en las entrañas de la 42 Bobber Black Mirror?

Pero este misterioso vehículo no solo es un viaje al pasado, sino que también nos propone un salto al futuro. La Jawa 42 Bobber Black Mirror alberga bajo su capó tecnologías que parecen sacadas de una película futurista.

Nos encontramos con un corazón mecánico de última generación, una promesa de que lo mejor está por venir. Un motor de 334 cc y refrigeración líquida nos invita a surcar las carreteras con una potencia nunca vista, un verdadero prodigio de la tecnología que nos proyecta hacia el futuro, mostrándonos que la frontera entre lo retro y lo futurista es más tenue de lo que imaginamos.

Bienvenidos a una nueva dimensión donde lo vintage y lo moderno se encuentran, a bordo de la Jawa 42 Bobber Black Mirror, la nave del misterio motorizado que promete llevarnos por rutas inexploradas, hacia destinos desconocidos, invitándonos a ser los protagonistas de nuestra propia aventura épica, entre el pasado glorioso y un futuro prometedor.

Guía Definitiva para Organizar una Fiesta Vintage para Niños Totalmente Sostenible. 🎉 🌏💚

¿Cansado de las montañas de residuos después de cada celebración? ¿Cómo organizar una fiesta totalmente sostenible? Si alguna vez te has hecho esa pregunta, aquí está tu respuesta. El futuro de las fiestas pasa por dejar atrás los malos hábitos de consumo y adoptar un enfoque más consciente y ecológico. Los platos desechables biodegradables se están convirtiendo en la estrella de las fiestas infantiles. Lejos quedaron los días de la vajilla de plástico; hoy, el mundo exige desechables para fiestas infantiles que sean tanto elegantes como respetuosos con el medio ambiente. Y no solo hablamos de platos. Las cucharas biodegradables y también los popotes biodegradables están redefiniendo la fiesta sostenible, mostrándonos que cada detalle cuenta cuando se trata de proteger nuestro planeta. Prepárate para sumergirte en una fiesta que no solo será la envidia de tus vecinos sino también un modelo a seguir en sostenibilidad.

Fiesta Sostenible: Un Nuevo Paradigma en Celebraciones Infantiles

Si alguna vez te has preguntado ¿Cómo organizar una fiesta totalmente sostenible?, estás en el lugar indicado. En un mundo donde la sostenibilidad es más crucial que nunca, la responsabilidad de organizar eventos responsables recae en cada uno de nosotros. En particular, las fiestas infantiles suelen ser foco de consumo excesivo y despilfarro. Pero ¿y si te dijéramos que es posible organizar una fiesta vintage para niños y totalmente sostenible?

Adiós al Plástico: El Protagonista Indeseable de las Fiestas

«El plástico pasó de moda. El plástico que compras tardará más de 500 años en descomponerse y el 50% lo usarás solo una vez», se dice a menudo en discusiones sobre el medio ambiente. La reducción del uso de plásticos es vital para un futuro más verde. El primer paso para una fiesta sostenible es decirle adiós al uso indiscriminado de plásticos, especialmente los desechables como platos, popotes y cucharas. En su lugar, productos hechos a base de fibra de bambú y trigo son opciones respetuosas con el medio ambiente y 100% biodegradables.

¿Transporte Sostenible o Juegos en Casa?

El desplazamiento es otro aspecto que, a menudo, se pasa por alto. «Para reducir la contaminación ambiental y planear una fiesta sostenible, el desplazamiento es uno de los factores que no podemos ignorar», expresan expertos en sostenibilidad. Optar por un lugar cerca de la mayoría de los invitados o incluso celebrarla en casa podría ser una forma de minimizar la huella de carbono del evento.

Cuando elegimos productos cuya fabricación genera el menor efecto negativo en el medio ambiente, no se producen desechos que al planeta le toma cientos de años en degradar. Una decoración natural o elaborada con elementos reciclables, como papel y cartón, puede transformar una fiesta infantil en un evento sostenible y creativo. «En una fiesta no puede faltar la música, pero eso no significa que el volumen tenga que ser excesivo», una premisa que resalta la importancia de reducir la contaminación acústica en celebraciones.

Menú Sostenible: Sabores Auténticos con Impacto Reducido

Uno de los aspectos más desafiantes en la organización de una fiesta es la comida. «Se calcula que 1/3 de los alimentos producidos en el planeta se pierden o se desperdician», señalan voces expertas en el tema. Planificar un menú que respete la cantidad de asistentes y optar por alimentos orgánicos o naturales son formas eficaces de tener una fiesta sostenible y deliciosa.

«Para evitar los desperdicios de alimentos, planificar bien cuántas personas confirmaron su asistencia«, es otra clave para reducir el impacto negativo de las celebraciones. Ofrecer bebidas naturales en lugar de embotelladas y utilizar luces solares LED para iluminar el ambiente son toques finales que pueden hacer una gran diferencia en la sostenibilidad de tu evento.

Con estas pautas, tienes todo lo necesario para organizar una fiesta vintage para niños que sea un verdadero éxito ecológico. Atrévete a ser parte del cambio, y que la diversión no se detenga.

Reinventa tu hogar con encanto: los Muebles vintage de madera. Añade autenticidad y calidez a tu hogar.

Muebles Vintage de Madera: Creando un Futuro Retro en Tu Hogar

Cuando se trata de diseño de interiores, los muebles vintage de madera representan una tendencia que nunca pasa de moda. Esta autenticidad que proviene del pasado se está volviendo cada vez más popular en la era digital, y no muestra signos de desaceleración. Más allá de la estética, estos muebles también llevan consigo la calidad y la artesanía que a menudo se pasan por alto en las producciones modernas.

Hablando de una autenticidad que trae consigo la elegancia de antaño, el sitio kasasdecoracion.com presenta una forma perfecta de incorporar toques de madera para tu hogar. Al seleccionar cuidadosamente piezas de madera vintage, puedes añadir un toque de encanto rústico y sofisticación a cualquier espacio de tu hogar. Esta guía te llevará a través de cómo puedes utilizar estos muebles para lograr un aspecto clásico y atemporal en tu hogar.

La madera, con su textura, calidez y durabilidad, siempre ha sido un material predilecto en la decoración de interiores. En los últimos años, los muebles vintage de madera han resurgido como una tendencia decorativa que fusiona lo antiguo y lo nuevo, aportando a los espacios un aire de elegancia atemporal.

Toques de madera para tu hogar: un reflejo de personalidad y estilo

La madera puede introducirse en el hogar de múltiples maneras para crear ambientes acogedores y llenos de personalidad. Un aparador con un acabado desgastado, un mueble tv vintage con aires de antaño, o una mesita de noche con esa esencia rústica pueden transformar completamente una estancia.

La elección de piezas elaboradas con madera reciclada no solo añade carácter y autenticidad a tu hogar, sino que también refleja un enfoque de decoración consciente y respetuoso con el pasado. Experimentar con los colores, texturas y disposición de estos muebles puede resultar en espacios que hablan de ti, que te reflejan y que te hacen sentir en casa.

Mesa vintage madera: el toque distintivo

Entre los diversos tipos de mesas vintage de madera, encontramos desde diseños simples y robustos hasta los más detallados y delicados. Las mesas de centro, especialmente, suelen ser el punto focal de cualquier sala de estar. Una mesa centro vintage puede ofrecer ese toque de personalidad y estilo que tu salón necesita, convirtiéndose en una verdadera pieza de conversación.

El futuro de la decoración vintage

El futuro de la decoración de interiores está fuertemente influenciado por las tendencias pasadas, lo que incluye el estilo vintage y retrofuturista. La estética vintage, por ejemplo, hace referencia a piezas que han sido diseñadas o inspiradas en los estilos de los años 50 hasta los 80, y que todavía son altamente valoradas por su belleza y autenticidad.

Por su parte, la estética retrofuturista, se inspira en las visiones del futuro desde la perspectiva de estas décadas pasadas, logrando una fusión de estilos antiguo y moderno que puede resultar extremadamente atractiva.

«Chameleon Villa»: Un ejemplo de arquitectura integrada

«Chameleon Villa», ubicada en la región costera suroeste de Bali, es un claro ejemplo de cómo la arquitectura y la decoración pueden integrarse a la perfección con el entorno natural. Esta villa, construida en un terreno empinado, desafía la tradición al crear un ambiente en el que los espacios interiores y exteriores parecen fundirse.

Esta arquitectura inspirada por el paisaje mezcla volúmenes rectangulares y líneas orgánicas, resultando en una casa que, en ciertos momentos, parece surgir de la tierra, y en otros, se funde con ella.

La utilización de muebles vintage de madera en su interior, como una mesa vintage de madera o un mueble tv vintage, contribuye a este efecto de integración, al aportar calidez y textura a los espacios.

El uso de muebles vintage en el diseño contemporáneo

La tendencia de incluir piezas vintage en los diseños contemporáneos no es solo cuestión de estética, sino que también se trata de aportar una historia y un significado a los espacios. Los muebles vintage son piezas con una historia, que han resistido el paso del tiempo y que todavía tienen mucho que ofrecer.

Incluir estos elementos en los diseños contemporáneos es una forma de aportar un toque de autenticidad y personalidad a los espacios. Como dijo una vez el diseñador Charles Eames, «El papel del diseñador es el de un buen anfitrión atento anticipándose a las necesidades de sus invitados».

El encanto de lo antiguo en el futuro del diseño

A pesar de las constantes innovaciones en el diseño de interiores, los muebles vintage de madera siguen teniendo un lugar prominente en los hogares. Su capacidad para añadir calidez, autenticidad y personalidad a cualquier espacio, los convierten en una opción de decoración muy valiosa.

Al final del día, el hogar es un reflejo de quienes somos, y qué mejor manera de expresarlo que con muebles que cuentan una historia, muebles que, aunque antiguos, tienen mucho que aportar al futuro del diseño.

¿Es el Vintage Comic el Futuro de la Colección de Arte?

La magia de la nostalgia: el renacimiento del Vintage Comic.

El Vintage Comic es una reliquia de épocas pasadas, que encuentra en el presente un renovado interés, elevando su valor en el mercado de coleccionistas. La nostalgia, junto con la apreciación artística y cultural, hace que este tipo de arte sea cada vez más popular y valioso. Pero ¿podría el Vintage Comic ser el futuro de la colección de arte?

El auge del Vintage Comic y el Futuro de las Convenciones de Coleccionistas

Las convenciones, como la Collectors Summit, proporcionan un espacio de intercambio para coleccionistas serios de Vintage Comic, desde la Época de Oro hasta la Edad de Bronce, revistas pulp, arte original y material relacionado. El futuro promete más eventos de este tipo, centrados en el interés creciente por el arte vintage. En este contexto, los vintage dealers y coleccionistas juegan un papel crucial, incentivando la compra, venta y discusión en torno al papel vintage.

En el pasado, por ejemplo, la Collectors Summit tuvo lugar en la sede de Heritage Auction en Dallas, donde los asistentes tuvieron la oportunidad de explorar las instalaciones de Heritage Auctions durante una noche de previsualización. El día siguiente consistió en un día completo de compra, venta, intercambio y networking. Este tipo de eventos refleja la creciente importancia del Vintage Comic en el panorama actual de las colecciones de arte.

Vintage Comic: ¿Inversión de futuro?

El auge del Vintage Comic ha llamado la atención de inversores y coleccionistas por igual. En tiempos de cambios y crecimiento exponencial en el mercado de coleccionables, el Vintage Comic ha surgido como una apuesta segura. En eventos como la Collectors Summit, los asistentes tienen la oportunidad no solo de adquirir estas piezas de arte vintage, sino también de establecer su propia tienda pop-up, creando un ecosistema comercial en el que todos pueden participar.

El Vintage Comic y las tendencias futuristas

Las tendencias futuristas y retrofuturistas parecen apuntar hacia un renacimiento de la apreciación por el Vintage Comic. Su estética única, que conjuga lo antiguo y lo futurista, está capturando la imaginación de una nueva generación de coleccionistas e inversores.

Parafraseando a William Faulkner, «el pasado nunca está muerto. De hecho, ni siquiera es pasado». Este pensamiento se hace realidad en el mundo del Vintage Comic. Al ser una mezcla de recuerdos pasados y visiones futuristas, los cómics vintage están consolidándose como una tendencia relevante en el mundo del arte y la cultura.

El futuro parece prometedor para el Vintage Comic. En el horizonte, se vislumbra un nuevo capítulo en el que la nostalgia se encuentra con las tendencias futuristas, creando un espacio para la apreciación y la inversión en este arte único. Con la aparición de eventos como la Collectors Summit y el creciente interés en este mercado, el futuro del Vintage Comic parece estar más vivo que nunca.

Al final, el Vintage Comic parece estar al borde de una nueva era dorada. ¿Será el futuro de la colección de arte? Solo el tiempo lo dirá, pero las señales parecen ser prometedoras.

La Esencia Vintage de la BMW R75/6 de 1976: Un Paseo por la Historia del Diseño»

Reimaginando la Pasión Vintage con la BMW R75/6 de 1976: Descubre el Renacimiento del Clásico #Vintage #BMW R75/6

Desde hace muchos años, el diseño industrial ha estado al servicio de diversas profesiones, entre las que se encuentra la de Tim Harney. Este diseñador, cuya pasión por las dos ruedas se remonta a su infancia, decidió aplicar su conocimiento y experiencia en una dirección completamente diferente.

Diseño y Pasión sobre Ruedas: El Inicio de una Nueva Trayectoria

El gusto de Tim por los vehículos de dos ruedas se inició con las bicicletas, para luego trasladarse a sus homólogas motorizadas. Al combinar esta pasión con las habilidades de diseño y fabricación que había adquirido con el tiempo, entró de lleno en el mundo de la personalización de motocicletas. Su taller, ubicado en Brooklyn, Nueva York, es el escenario donde se despliega su magia.

Para uno de sus proyectos más significativos, Tim eligió una joya clásica del motociclismo: la BMW R75/6 de 1976. Su cliente buscaba una motocicleta que combinara la estética vintage con el mantenimiento mínimo, convirtiendo a la R75 en la opción lógica.

Restaurando la Clásica BMW R75/6 de 1976: Un Proceso de Transformación

Tim puso manos a la obra apenas la BMW llegó a su taller. Inmediatamente comenzó el proceso de desmontaje y renovación del tren motriz. Los carburadores Bing originales y la caja de aire fueron reemplazados por un par de inhaladores Mikuni VM32 con filtros de aire de posventa. A esto se suma un sistema de escape personalizado fabricado en acero inoxidable de grado 304, culminando en un silenciador Arrow de primera calidad al lado izquierdo de la rueda trasera.

Para mantener la esencia vintage, pero con un toque de modernidad, Tim instaló un sistema de encendido electrónico junto con una nueva batería, placa de diodos y caja de fusibles. Todos estos componentes se albergan en una bandeja hecha a mano que reemplaza la caja de aire original.

Una Fusión de Estilos y Funcionalidad

La BMW R75/6 de 1976 ahora luce una horquilla de una Suzuki DR650, acortada en cinco pulgadas, que le confiere un toque de distinción. Los amortiguadores traseros, por otro lado, son de una R75/5, dando soporte al extremo posterior de la moto.

Tim desechó el subchasis original para dar paso a uno hecho a mano, creando una fusión entre lo vintage y lo funcional. El resultado es una moto con un asiento de cuero estilizado y un guardabarros de aluminio completo con iluminación LED.

El detalle estético final viene con la incorporación de un segundo guardabarros, ubicado justo debajo de un faro más pequeño proveniente de una Harley-Davidson Sportster. El diseño se completa con una combinación de colores impresionante: un tono de gris claro en el chasis principal, horquillas y ruedas, acompañado de un azul claro en el depósito de combustible y un subchasis pintado de negro. El toque final lo da el asiento tapizado en marrón, creando un contraste de colores que simplemente deja sin aliento.

La Belleza está en los Detalles

El espíritu vintage de la BMW R75/6 de 1976 se ve reforzado por los neumáticos de doble propósito de Kenda, que acentúan el estilo clásico del desierto.

Como dijo una vez Paul Rand, célebre diseñador gráfico: «El diseño es tan simple, por eso es tan complicado». Esta frase parece resumir a la perfección el trabajo de Tim Harney, quien ha logrado rescatar y realzar la esencia vintage de la BMW R75/6 de 1976, convirtiéndola en una pieza única y atemporal.

El renacimiento de la BMW R75/6 de 1976 a manos de Tim Harney es un ejemplo impresionante de cómo el diseño vintage puede casar a la perfección con la funcionalidad moderna. En última instancia, es la pasión y el respeto por el legado de estas motocicletas lo que ha permitido a este diseñador crear una joya que hace honor a su época, pero que al mismo tiempo mira hacia el futuro.

¿Conoces la bruma y el Serum? Consejos de toda la vida para estar genial con el cuidado de nuestra piel.

La piel es el primer órgano que muestra signos de estrés y envejecimiento, por eso es importante cuidarla bien. Es también el órgano más grande de nuestro cuerpo y el más visible, por lo que debemos tener cuidado con lo que ponemos en ella. En este artículo, encontrarás algunos consejos de toda la vida para cuidar tu piel por ti mismo/a. También has de tener en cuenta que a veces es imprescindible visitar a un dermatólogo; ¡porque al fin y al cabo son médicos especializados en tratar esta parte de nuestro cuerpo! Pero también vamos a fijarnos en los mejores sérum facial y otros productos que ya llevan un tiempo en el mercado y han probado su eficacia. 

El sèrum

Se lanzó hace más de una década como «cura cosmética». Su definición en inglés es sèrum o concentrado y no es más que una fórmula rica en activos (o directamente activos puros, como el ácido hialurónico) con efectos muy diversos: rehidratar, iluminar, nutrir… Su textura muy ligera y tecnológica permite que sus ingredientes penetren más que las cremas de tratamiento sin dejar rastro. Ahora está de moda llamarlo «booster».

Bruma.

De ser el vapor de agua que se forma sobre el agua (según la RAE), las brumas hidratantes se han convertido en las texturas más buscadas. Son aguas a las que se añaden extractos de frutas, plantas, minerales y vitaminas para hidratar, proteger, regenerar e iluminar la piel a la vez que le dan una gran sensación de confort. Siempre se presenta en forma de spray y no es necesario secarlas ni extenderlas sobre el rostro, sino que se absorben esperando a que se «beban» la piel.

Es lunes parisino

Y estoy leyendo mi libro favorito, Las francesas no se hacen liftings, de Mireille Guiliano. Será casualidad, o no, pero al lado, en un portátil alguien tiene abierta una tienda de cosméticos naturales… Y en el libro, se habla de cómo los franceses ven el envejecimiento. «La fuerza de la gravedad es la misma en Francia que en España», escribe, «pero las mujeres francesas afrontan el envejecimiento con una actitud diferente a la que adoptan todas las demás culturas». Un estudio reciente surgió que las mujeres francesas son las que menos se preocupan por envejecer y un tercio cree que se ve «vieja» después de los 80 años. Nombra a las principales actrices francesas que te vienen a la mente y es probable que todas transmitan un aire de elegancia y belleza cautivadora que no es ni una imagen perfecta ni un reflejo de cómo eran a los veinte años.

Limpieza

Limpiar la cara con agua tibia y jabón suave todos los días es fundamental. Utilizar un paño suave para limpiar la cara, evitando frotarla para que la piel no se enrojezca ni se inflame. Limpiar la cara dos veces al día, por la mañana y por la noche. Pero recuerda usar productos adecuados para tu tipo de piel. E intenta no utilizar productos demasiado perfumados, demasiado aceitosos o con un olor muy fuerte.

Para empezar a desmaquillar los ojos, es posible que utilicemos el mismo producto que en la cara, pero si no, podemos utilizar un algodón para aplicar una loción desmaquillante de ojos resistente al agua o una normal. Una vez pasada el agua, podemos utilizar una leche limpiadora o un jabón o espuma. Si vamos a utilizar este método, lo mejor sería no utilizar el agua micelar y en su lugar utilizar un exfoliante antes de tonificar la piel. Ahora que tu piel está limpia, trátala con un tónico y luego hidrátala.

Protección

El protector solar es el primer paso para proteger la piel del sol. Cuanto más alto sea el FPS, mejor. Si te lo aplicas cada mañana antes de salir, reducirás en gran medida el riesgo de cáncer de piel y de envejecimiento prematuro. Si ya te estás bronceando, utiliza productos naturales (no químicos) para ayudar a aclarar o igualar el tono de tu piel. Aplícalos suavemente cada día después de la exposición para proteger aún más tu cara y cuello de las quemaduras en futuras exposiciones al sol.

El método ideal de utilizar un desmaquillante bifásico.

Esto es porque la fórmula de su producto específico permite desmaquillar suavemente sin dañar la piel y sin irritar los ojos. Un buen desmaquillante bifásico debe hidratar y nutrir la piel, y su aplicación ideal es con discos de algodón específicos para el contorno de ojos. Recomendamos desmaquillar los ojos y los labios con una buena leche limpiadora y después realizar una limpieza más profunda con un producto específico para cada tipo de piel. Si tienes la piel sensible, puedes utilizar una leche limpiadora para pieles sensibles. Es ideal para eliminar el maquillaje sin irritar la piel. Para una correcta aplicación debemos aplicar suficiente producto para que podamos emulsionarlo y limpiar el rostro con movimientos circulares.

Consejos de experto o consejos de tu abuela, pero en este caso como experta.

La mejor manera de mantener la piel sana es cuidarla. No debes esperar a que aparezcan los primeros signos de envejecimiento, sino que debes actuar cuanto antes.

En primer lugar, puedes utilizar una crema hidratante todos los días antes de salir a la calle. Evitará la sequedad y protegerá tu piel de los rayos del sol que pueden causar arrugas o manchas oscuras en tu rostro. En segundo lugar, ponte protector solar antes de salir a la calle, incluso con tiempo nublado, porque los rayos UV están presentes todo el año en la ciudad de Nueva York. En tercer lugar, lávate la cara dos veces al día con un limpiador suave y utiliza un exfoliante o tónico una vez a la semana (pero no más a menudo) para eliminar las células muertas que se acumulan en la superficie de la piel y hacen que se vea opaca o escamosa si se acumulan con el tiempo a pesar de lavarse regularmente con jabón. En cuarto lugar, utiliza regularmente una crema hidratante después de la limpieza, tanto por la mañana como por la noche, y especialmente después de afeitarse cualquier parte del cuerpo, incluida la cara. En quinto lugar, se recomienda utilizar una mascarilla facial una vez a la semana.

Pero en la rutina de la mañana no debemos olvidar lavarnos la cara y limpiarla. Durante la noche nuestra piel sigue produciendo un exceso de sebo e incluso podemos acumular sudor, lo que se nota en el rostro. Se recomienda utilizar un limpiador facial o agua micelar para limpiar y eliminar los restos de maquillaje. Además de limpiar, te ayudará a refrescar el rostro y, si lo necesitas, puedes aplicarlo durante el día, por ejemplo, después de hacer deporte. Te recomendamos una crema de manos de fácil absorción para ahorrar tiempo en tus rutinas matutinas.

Cuida tu piel todos los días y no sólo con el maquillaje.

Ya sabes lo que hay que hacer. Te lavas la cara, te hidratas y luego te maquillas. Pero eso no es todo. De hecho, eso es sólo la mitad del asunto. También deberías cuidar tu piel todos los días, no sólo cuando te pones la base de maquillaje o la máscara de pestañas.

La clave es que te des un buen régimen de limpieza, hidratación y protección todos los días (y noches) de tu vida para no descuidar tu cutis y asegurarte de que se mantiene bonito y sano durante todos esos años que tienes de vida.

Limpia dos veces al día con un limpiador sin aceites diseñado para pieles sensibles, si es tu caso. Aplícalo suavemente con movimientos circulares hasta que la suciedad y los residuos desaparezcan de los poros; aclara después con agua tibia para que no queden restos que puedan provocar brotes más adelante cuando te expongas de nuevo a ellos durante actividades normales como caminar por la ciudad o hacer ejercicio por la tarde.

Conclusión.

Recuerda que tu maquillaje es sólo temporal. Tu piel es permanente, así que cuídala cada día. ¡No olvides nuestros consejos para una piel sana y joven!

Botas años 60: La tendencia atemporal que ha vuelto a la moda en 2023. Botas plateadas: el calzado vintage.

Las botas de los años 60 han sido un icono de moda atemporal que ha dejado su huella en la industria del calzado. Este tipo de bota fue popular en la década de 1960 y se caracterizó por su estilo vanguardista y llamativo, que combinaba materiales futuristas y formas revolucionarias. La moda vintage ha vuelto a colocar en el radar esta pieza única de calzado, y marcas de renombre como Diesel, Paco Rabanne, Louis Vuitton y Margiela están apostando por un toque retro en sus colecciones de calzado. Los zapatos y botas de niña, como los que podemos encontrar en https://illuecazapatos.es/nina/ están diseñados pensando en la comodidad y estilo, y son la elección perfecta para cualquier ocasión.

La tendencia de las botas de los años 60 está cobrando fuerza en la industria de la moda en 2023, y las marcas de alta gama están presentando diseños innovadores que evocan el espíritu de esta época. Las bailarinas plateadas también están de vuelta en la pasarela, lo que demuestra que la moda es cíclica y que todo vuelve con un toque moderno. Las sneakers de niña, como las de https://illuecazapatos.es/nina/sneaker-nina/ son una opción cómoda y versátil que les permite moverse libremente, mientras añaden un toque moderno a su estilo. Las botas de niñas, que también podemos encontrar en https://illuecazapatos.es/nina/botas-nina/ son una opción ideal para los meses más fríos, proporcionando protección y estilo en igual medida.

La estética vintage en botas planas

La marca Diesel ha decidido apostar por la estética vintage para sus colecciones de botas planas. Su diseño fotografiado en un paraje al estilo superficie lunar, con materiales brillantes y formas futuristas, recuerda la moda de la década de 2000 y 2010. La marca ha logrado mezclar lo moderno con lo clásico, lo que ha resultado en una pieza única que se adapta a diferentes gustos. Por ejemplo, las bailarinas para niñas, que encontramos en https://illuecazapatos.es/nina/bailarina/ son un clásico atemporal que nunca pasará de moda, y son una opción elegante y cómoda para cualquier evento formal o casual.

Por otro lado, Paco Rabanne sigue insistiendo en el estilo de los años 60, una época de cambios y revolución en la moda. Sus estilismos evocan el guardarropa de François Hardy, que se caracterizó por los vestidos metalizados y las bailarinas de punta afilada que también brillan. La marca ha logrado un equilibrio entre lo retro y lo moderno, creando diseños vanguardistas que se ajustan a las tendencias actuales.

La tónica del space age en las botas años 60

También ha cobrado protagonismo en la moda de botas plateadas, pasando del retrofuturismo a la mirada distópica de Louis Vuitton, con botas altas que se unen con otros tonos metalizados. La marca ha creado una colección de botas que evocan un mundo futurista y tecnológico, lo que hace que estas piezas sean perfectas para los amantes de la ciencia ficción y la fantasía.

Margiela también ha coqueteado con la idea de futuro en sus estilismos de líneas rectas y una paleta cromática que va desde el blanco y el gris hasta la plata en formato bota. La marca ha creado diseños minimalistas y elegantes que reflejan el espíritu de la moda de los años 60, y que a la vez se ajustan a las tendencias actuales.

Podemos destacar que las botas de los años 60 son un elemento icónico de la moda que ha dejado su huella en la industria del calzado. En 2023, las marcas de alta gama están apostando por un toque retro en sus colecciones, evocando la moda de la década de 1960 con un toque moderno. Las bailarinas plateadas y las botas altas plateadas son una tendencia en alza, que ha llegado para quedarse.

Botas años 60 y tendencias plateadas: el calzado vintage que ha vuelto a la moda en 2023

Las botas de los años 60 son un elemento icónico de la moda, que ha dejado su huella en la industria del calzado. En 2023, la moda vintage está de vuelta y se están incorporando detalles retro en las últimas tendencias en calzado. En este sentido, muchos diseñadores no se limitan a las botas, sino que incluso las zapatillas se platean, como propone en un diseño de líneas aerodinámicas que también se tiñe de negro.

Chanel, por su parte, se inclina por el aire runner para combinarlas con trajes de tweed, creando una combinación perfecta de lo clásico y lo moderno. La marca ha logrado crear un diseño vanguardista que se adapta a las tendencias actuales, y que a la vez refleja la esencia de los años 60, una época de cambios y revolución en la moda.

Por otro lado, Balenciaga apuesta por el toque desgastado en extremo para dejar asomar tímidamente sus botas y zapatillas plateadas por debajo de unos pantalones vaqueros oversize. La marca ha logrado crear diseños únicos y originales que reflejan su estilo atemporal y vanguardista.

La tendencia plateada de los zapatos también ha llegado a las bailarinas para niñas, que se han convertido en una opción elegante y cómoda para cualquier evento formal o casual.

Este tipo de calzado es un clásico atemporal que nunca pasará de moda, y ahora está siendo reinventado con toques modernos y plateados.

Así es que si, las botas de los años 60 han sido una tendencia atemporal que ha vuelto a la moda en 2023, y las marcas de alta gama están incorporando diseños vanguardistas y plateados en sus colecciones de calzado. Desde Chanel con sus sneakers de aire runner hasta Balenciaga con sus botas desgastadas, las marcas están apostando por diseños originales y únicos que se adaptan a las tendencias actuales y reflejan el espíritu de la moda de los años 60. Las bailarinas plateadas también están de vuelta en la moda infantil, lo que demuestra que la moda es cíclica y que todo vuelve con un toque moderno.

Son piscinas antiguas, pero otras también modernas: Estas son piscinas vintage que nos llevan a un futuro retro.

En los tiempos que corren, tener una piscina en casa es bastante habitual. Sin embargo, no siempre fue así. Cuando las piscinas empezaron a estar disponibles en Estados Unidos y Europa, se consideraban un artículo de lujo reservado a la gente rica. Hoy en día, incluso si tienes un presupuesto ajustado o no tienes mucho espacio no es posible construir tu propia piscina. Pero queremos saber más de estas piscinas vintage y del gusto de la gente con respecto a construirlas nuevas, y por eso consultamos reformas piscinas madrid para encontrar a los especialistas.

Hoy en día se pueden encontrar muchos estilos, formas y tamaños de piscinas antiguas a la venta en tiendas especializadas. Los precios varían en función de su antigüedad o de si se ha restaurado recientemente.

One&Only Reethi Rah Resort

Imagínate un lugar en el que puedas estar todo el día sin salir de la piscina. Donde el agua es cristalina y se puede ver el fondo del océano, donde no hay nadie más en kilómetros a la redonda, excepto el personal del hotel. No es una fantasía: es el One&Only Reethi Rah Resort, en el atolón de Malé Norte.

Hoy, como en el pasado, una piscina es una marca de lujo.

Nos permite disfrutar del agua, mantenernos en forma y, al mismo tiempo, descansar y relajarnos.

En la antigüedad, las piscinas eran construidas por familias adineradas que querían vivir cómodamente durante los calurosos veranos, sobre todo en los países del sur de Europa, donde las temperaturas pueden superar los 30 grados centígrados (86 grados Fahrenheit). Una gran piscina también era útil para refrescarse después de bañarse en aguas termales.

Muchos soñamos con tener nuestra propia piscina en el jardín de casa, pero no todos pueden construirlas. El coste de construir una piscina puede variar mucho en función de su tamaño, ubicación, mantenimiento y diseño. También es importante tener en cuenta la cantidad de tiempo que está dispuesto a dedicar a su mantenimiento.

Piscinas enterradas

Estas piscinas tienen paredes que se hunden en el suelo y normalmente necesitan una bomba enterrada y un sistema de filtrado. Requieren energía eléctrica que a menudo es proporcionada por los paneles solares o generadores en lugares remotos donde el acceso a la electricidad puede no estar disponible en las cercanías.

Piscinas sobre el suelo

Estas piscinas utilizan un marco sobre el suelo para el apoyo en lugar de ir bajo tierra.

Las piscinas que hoy podemos considerar vintage se construyeron con hormigón y tienen un aire retro. Parece que podrían haberse instalado en cualquier momento desde los años 50 hasta ahora, y tienen algo que las hace únicas y encantadoras. No hay otra forma de describirlo: ¡estas piscinas destacan por su originalidad!

Grandes o pequeñas, son perfectas para los amantes del estilo vintage o simplemente para tener un espacio único en casa donde todos puedan disfrutar de un baño.

Hay piscinas que están esperando a que las descubramos. Y si eres una persona a la que le gusta el estilo vintage y quiere tener un espacio único en casa, estas piscinas pueden ser perfectas para ti.

La piscina no es sólo una fuente de relajación, sino también de ejercicio y de puesta en forma. Las piscinas suelen ser amplias, profundas y con agua limpia y segura. La natación es una forma estupenda de mantenerse en forma y liberarse del estrés del trabajo o la vida cotidiana.

En este artículo estás viendo algunas imágenes de famosas piscinas de los años 40-60, fundamentalmente. En plena temporada de baños y después de un largo y lluvioso invierno, es hora de disfrutar de las piscinas. La verdad es que siempre ha sido así, ahora o hace 80 años, tener una piscina en tu casa y poder darte un chapuzón cuando te apetezca es uno de los grandes placeres de la vida.

Con tonos claros y elegantes inspirados en los diseños hidráulicos, retro ya la vez modernos, utilizados en suelos y paredes de los hogares más vanguardistas, nuevos modelos de piscinas de estilo retro o vintage cambiarán a perfectos tanto los ambientes rústicos como los modernos, donde los tonos envolventes sean blancos, ocres o tostados.

Una piscina enclavada en las laderas rocosas de Hatta.

En los Emiratos Árabes Unidos, rodeando un gran lago, una casa cuenta con una piscina infinita con vistas al lago. La villa tiene una superficie total de 8000 m², casi toda ella dedicada a la zona exterior con la piscina y los patios que se abren a dos plantas en el interior. Una de ellas con un árbol como protagonista. Esa planta también alberga un gran salón que se abre al comedor y la cocina, que a su vez se abren directamente a las vistas de la piscina y los valles.

HOTEL VICEROY, BALI (INDONESIA) RD

Podría decirse que en Bali se encuentran las piscinas infinitas más impresionantes del mundo. También las retro o vintage… Y no nos equivocaríamos. Los mejores hoteles de la isla tienen unas maravillosas vistas a los arrozales, por lo que la naturaleza está en constante contacto con el huésped. El Hotel Viceroy, en Ubud, tiene una piscina infinita que envuelve su ubicación privilegiada y ofrece muchas oportunidades para escapar del ajetreo de la vida en la ciudad. Seguro que ahora mismo te escaparías allí para descansar y relajarte…

¿Cómo funciona el sistema de filtrado de una piscina?

La nueva colección de maletas Globe-Trotter x Casablanca se ha centrado en el tema «Le Monde Diplomatique», que rinde homenaje al estilo opulento establecido en los días dorados de la época de la alta sociedad. Las piezas retro futuristas de esta colección tienen cuerpos de tablero de fibra vulcanizada unidos al aluminio, con detalles pequeños pero esenciales, como las icónicas asas de bambú. Los herrajes de latón colocados en los laterales y las esquinas ayudan a contrastar el exterior del equipaje. En el interior, el equipaje presenta motivos de tela tricolor en consonancia con el resto de la colección AW22. Mientras que algunos diseños presentan sólo el asa de transporte de bambú, otros diseños más grandes presentan diseños de trolley de dos ruedas para facilitar el transporte.

Globe-Trotter x Casablanca lanza una colección retro futurista

Aunque el equipaje Globe-Trotter lleva más de 100 años en el mercado, la empresa sigue superando los límites con sus representaciones modernas y únicas. Con su nueva colección, duradera, elegante y versátil, Globe-Trotter reimagina diseños de equipaje icónicos del pasado. La nueva colección Globe-Trotter x Casablanca es una actualización moderna de un elegante estilo retro de los años 70.

+ en: Paris Fashion House Casablanca Partners With Globe-Trotter For A Retro Luggage Collection – IMBOLDN

LO QUE CUENTAN DE ESTO EN OTROS MEDIOS DE LA GALAXIA CONOCIDA

Colección Globe-Trotter x Casablanca OI22

La nueva colección de maletas Globe-Trotter x Casablanca se ha centrado en el tema «Le Monde Diplomatique», que rinde homenaje al estilo opulento establecido en los días dorados de la época de la alta sociedad. Las maletas de esta colección tienen un cuerpo de tablero de fibra vulcanizada unida al aluminio, con pequeños pero esenciales detalles como las icónicas asas de bambú. Los herrajes de latón colocados en los laterales y las esquinas ayudan a contrastar el exterior del equipaje. En el interior, algunas piezas presentan sólo el asa de bambú, mientras que otras tienen un diseño de carro de dos ruedas para facilitar el transporte o maletas más grandes con muchas opciones para cualquier duración y estilo de viaje. (tHE mODERN vINTAGE)

¿Compraste una casa antigua para conservarla? Organiza bien la mudanza

Comprar una casa antigua es quizá una de las decisiones más importantes que tomarás en tu vida. En todo este proceso de compra, seguro que hay momentos en los que piensas que la elección puede ser fallida

En realidad, esta nueva casa no solo significa que estás cumpliendo tu meta de tener un lugar donde vivir. Es la oportunidad perfecta para volcar toda tu creatividad y darle tu toque personal a ese lugar que llamarás hogar.

Aquí te daremos algunos consejos para convertir y mantener una casa antigua en un lugar encantador.

¿Estilo moderno o vintage?

Tu estilo y preferencias de decoración sin duda alguna definen el tipo de casa que quieres. De la misma manera regirán su concepto de decoración.

En la actualidad existen muchos estilos. Algunos se enfocan en la funcionalidad, otros en la estética, otros rememoran culturas de diferentes países o épocas pasadas. Hay varios estilos: Minimalista, industrial, étnico, náutico, ecléctico, clásico, romántico, moderno, vintage, etc.

Hoy, muchas personas mezclan diferentes estilos y terminan con decoraciones con estilos clásico moderno, vintage industrial o minimalista romántico. Entre toda esta variedad, los más utilizados siguen siendo las decoraciones basadas en lo moderno y vintage.

El estilo moderno se basa en decorar pensando en la funcionalidad y simpleza de todos los objetos y espacios. En este estilo, todo es limpio, con líneas rectas, muy parecido a lo minimalista pero sin tantos excesos. Aquí caben a la perfección los artefactos eléctricos y mobiliario de última tecnología.

La contraparte de este tipo de decoración es el estilo vintage. Se caracteriza por utilizar piezas únicas con muebles restaurados y elementos decorativos antiguos. Se busca evocar lo mejor de las épocas pasadas con colores claros y mobiliario que den la sensación de calidez, tradición y familiaridad.

¿Qué estilo elegir?

El estilo que elijas para decorar tu nuevo hogar dependerá del tipo de casa comprada. Después, entra en juego tu creatividad para darle vida a todos los espacios. Es en este momento donde se verá tu esencia y reflejará tu personalidad.

Si has decidido comprar una casa antigua y tu idea es preservar ese carácter anticuado, tu mejor opción es decorar con el estilo vintage. Esto reforzará las líneas arquitectónicas propias de casas de vieja data, como los arcos o ventanales estilo vitral.

Al usar este tipo de decoración, cada habitación de tu nuevo hogar tendrá elementos románticos, tradicionales, que harán sentir una cálida bienvenida en todo momento.

Utiliza muebles de segunda mano. Haz puntos focales en las diferentes áreas colocando papel tapiz y complementa todo con accesorios decorativos antiguos.

¿Cuándo empieza la mudanza?

Casi todo está listo. Has comprado tu casa soñada y definido el estilo indicado. Ahora, te toca poner manos a la obra y hacer la mudanza. Para muchos, la mudanza es quizás el paso final y menos complicado del todo el proceso. En realidad, la mudanza es el punto más álgido que te tocará afrontar.

Al empezar a mudarte, tu ansiedad crecerá porque ya ves como una realidad tu nueva vida en tu hogar. Este momento puede generarte frustraciones, ya que no fluye tan rápido como te gustaría. También es posible que ver tantas cajas y objetos por todos lados te haga decaer y pensar que aún falta camino por recorrer.

Para que tu proceso transcurra sin contratiempos, la clave está en la organización. No te enfrasques en creer que todo va a ser rápido y sencillo, una buena mudanza debe estar bien planificada.

Es posible que quieras hacerlo por tu cuenta. Recuerda que el embalaje y traslado de algunos objetos requiere cierto cuidado. Por eso, lo mejor es que lo haga personal cualificado como los profesionales de mudanzasjosval.es.

¿Cómo elegir la empresa indicada?

Te encontrarás con muchas empresas que ofrecen servicios de mudanzas en todo el país. Lo ideal es informarte muy bien antes de tomar una decisión. Para ello, busca empresas que sean de la misma zona de tu nueva casa.

Una opción es buscar empresas de mudanzas locales y elegir la que te ofrezca un servicio de calidad, con tiempos sensatos y precios razonables.

Además, asegúrate que estás tratando con empresas serias y responsables. Te deben garantizar resguardo, protección y seguridad al trasladar todos tus muebles y objetos.

Además, si tu casa es antigua, el personal de la mudanza debe tener mucho cuidado al llevar tus objetos dentro. Igualmente, después debe colocarlos ordenadamente en cada espacio.

Mudarte no solo es cubrir tus muebles con papel de embalaje o meter tus objetos en cajas y listo. Una mudanza implica un proceso integral planificado. Implica elegir el correcto embalaje y material protector para cada objeto, su traslado ordenado y adecuado.

Además, la entrega en destino debe seguir un plan que te garantice que cada objeto sea ubicado en la habitación que le corresponda. Esto es lo que te ofrece Mudanzas Josval. Esta empresa cuenta con un servicio integral que te prestará asesoría antes, durante y después de tu mudanza.

Bohemia, campera y vintage… Grunge, gypsy, cowboy. Por que el futuro sigue siendo la moda boho chic.

A lo largo de este artículo intentaré explicar la diferencia entre lo bohemio y lo hippie. Al menos lo que entiendo yo que es. Pero partamos de una base: los bohemios mezclan lo vintage y lo grunge con lo moderno, y supongo que de ahí el apellido boho chic, en donde se le da ese toque moderno a la moda y a otras cosas. Mientras que el hippie usa prendas cómodas, sueltas, ligeras para sentirse bien, en lo boho se hace de lo fashion un modo de vida.

¿Estilo BOHEMIO o Boho Style?

La Historia del Estilo Bohemio, la prehistoria de lo boho, comenzó a finales del siglo XVIII durante la Revolución Francesa. Debido a la situación provocada por la Revolución, artistas, escritores, poetas y creativos, se vieron forzados a vivir en la pobreza. Quien diría que acabaríamos adorando las Botas camperas de mujer. Pero en aquella época todos se vieron avocados a ponerse ropa de segunda mano y ropa vieja.

Una vez pasó dicha situación y el clima político se estabilizó, los artistas comenzaron a expresar su lado creativo mediante la ropa. La forma en que trasladaron su visión fue ecléctica y artística. De este modo, tomaron como base, el propio estilo que de forma obligada, tuvieron que adoptar, a causa de las carencias económicas sufridas durante años. Así, había nacido el estilo boho y anunciaba toda una tendencia que dura hasta nuestros días, el estilo boho chic o estilo hippie chic. Y ya, desde entonces toda una serie de estilos ligados a lo bohemio trasladado a cosas como las Botas cowboy de mujer, los vestidos boho y un largo etcétera.

La percepción general de dicha época, es que los artistas vestían parecido a los gitanos nómadas, con sus orígenes en la zona de los Balcanes, al este de Europa, en una región llamada Bohemia. Así mismo, la palabra “bohemia” o “bohemio”, se convirtió en sinónimo de una cultura. Asociada con la creatividad, la expresión artística, en contra de los estereotipos sociales y la estética dominante del momento se reflejaba como nada en los preciosos vestidos boho que hoy en día todos y todas conocemos.

El estilo bohemio es un estilo de moda fuertemente relacionado con la moda hippie, en el que las telas naturales, los patrones retro, los tonos neutros y cálidos se fusionan con acentos del estilo de los 70 y un estilo conjugando accesorios llamativos. Es más que una simple tendencia de moda: es una cultura real por derecho propio, que viene con una ideología muy específica y una historia complicada.

Si bien está estrechamente asociada con la moda hippie de los años 60 y 70, en estos días, la moda bohemia es parte de la cultura dominante. Pero el hecho es que la moda boho en realidad comenzó como una contracultura en el siglo XIX no implica que hoy en día, la amplia variedad de ropa y accesorios boho hacen del estilo un fenómeno real, que sigue las líneas de la moda relajada y sin esfuerzo, con prendas holgadas, accesorios casuales y una mezcla de elementos artísticos y creativos en general.

Las modas etiquetadas como bohemias representan la ideología del estilo de vida que la acompaña: una alternativa a la forma tradicional de vestirse, combinada con un estilo de vida igualmente alternativo y más liberado y una postura contra toda imposición, desde el materialismo hasta las dictaduras que han pretendido y pretenden uniformarlo todo y restringir las libertades de las gentes.

La Era Hippie

El movimiento bohemio tomó un nuevo significado en 1960, que cambió lo que significa moda o fashion.

Cuando el movimiento hippie comenzó a golpear el estilo de vida convencional, nuevos estilos de ropa incluyendo vestidos étnicos, vestidos hippies, pantalones hippies, faldas hippies con bordados, estampados mezclados, florales, volumen, flecos y siluetas acampanadas comenzaron a popularizarse.

Entonces, se produjo un cambio de ciclo hacia un estilo de vida boho.

Boho- vestir como una hippie

Los hippies rechazaban desde los valores dominantes hasta el materialismo. En cuanto a moda y ropa, iban en contra de las siluetas estilizadas, pulidas y con clase de la década anterior. El estilo bohemio es un estilo de moda fuertemente relacionado con la moda hippie, en el que las telas naturales, los patrones retro, los tonos neutros y cálidos se fusionan con acentos del estilo de los años 70 y un estilo para los accesorios llamativos.

También llamado ‘boho chic’ o ‘boho’, el estilo presenta una variedad de materiales naturales, tonos tierra y patrones inspirados en los hippies.

¿Cuál es la diferencia entre bohemio y hippie?

La moda bohemia es relajada, poco convencional y muy expresiva. Al igual que los hippies, los bohemios son de espíritu libre y se niegan a vestirse para conformarse. Los bohemios suelen ser románticos, con un estilo de vida maravilloso, similar al de los hippies.

El estilo bohemio se define como un tipo de moda alternativa, diferente de las tendencias principales de un período determinado en el tiempo.